No han pasado ni dos semanas desde el estreno en Netflix de la que, por momentos, parece una de las mayores obras maestras seriéfilas del panorama italiano, dada la acogida casi unánime de público y crítica. Hablamos, obviamente, de Cortar por la línea de puntos (Strappare lungo i bordi) de Zerocalcare, cuyo final toca profundidades introspectivas no sólo.

Registró cifras récord Lágrima a lo largo de la línea de puntos, la primera serie de Netflix de Zerocalcare y uno de sus trabajos más estructurados fuera, por supuesto, de la producción primaria de cómics. La miniserie muy corto de seis episodios solamente, para una duración total de una hora y media de reproducción, fue capaz de entretener, desgarrar la risa a las lágrimas, pero también las lágrimas sólo (y muchos) tocar las cuerdas que se refieren a la confianza en sí mismo de toda una generación. Tanto es así que muchos esperan la segunda temporada de Strappare lungo i bordi.

Se estrenó en el Festival de Cine de Roma con dos episodios que parecen orientados sólo a la comedia más hilarante, para luego revelar un proceso emocional (muy gradual) y de introspección personal -para Zerocalcare y sus espectadores- en cuyo centro se encuentra un hecho dramático que realmente ocurrió en la vida del dibujante. Toda la serie se configura como una historia retrospectiva que trata de diluir los tiempos de este viaje -no sólo en lo anímico, sino también hacia un destino concreto- para que el destino llegue lo más tarde posible.

Alerta, spoilers: esto es así porque el destino es el funeral de Alice, una amiga de Zero, Secco y Sarah que se quitó la vida tras ver rotos sus sueños de realización y verse obligada a volver al pueblo natal de sus padres. La historia de Alice, como la de Zero, es una historia de fracasos: o mejor dicho, de cómo la sociedad y nuestras inseguridades y paranoias nos llevan a sentirnos fracasados, asumiendo todo el peso y la responsabilidad de vivir, no sólo la nuestra sino también la de los demás.

En parte ya estaba claro el motivo del extraño doblaje de Tear Along the Dotted Line, sobre todo el de Alice con su voz robótica, para representar el distanciamiento emocional excavado por Zero -cerrado como un erizo- hacia él. Y cuando, de hecho, los personajes de Sarah y Secco recuperan de nuevo sus voces reales, el sentido de la operación narrativa se hace evidente: la de Zero era una narración toda ella vivida en su cabeza, sobre la forma en que introyectaba esa experiencia y los juicios. ajenos, en realidad inexistentes. "¿No te acuerdas? Sólo eres una brizna de hierba": Se lo repite Sarah, a quien Cero concede por fin el beneficio de una escucha (real). En definitiva, nos encontramos ante una increíble serie de cómics relacionados con Cortar por la línea de puntos.